Käsite lukutaito on kaikille tuttu: sillä tarkoitetaan kykyä ymmärtää ja tulkita kirjoitettua kieltä. Kirjoitustaito puolestaan on kielen käyttämistä kirjallisessa muodossa. Ne ovat perustavanlaatuisia taitoja, joita tarvitaan kaikilla elämän aloilla riippumatta siitä, mihin koulutukseen tai mille alalle lopulta päätyy.

Musiikissa laulamiseen ja laulamisen tekniseen puoleen liittyvät asiat, kuten esimerkiksi äänen lämmittely, saavat usein paljon huomiota. Tutkimukset kuitenkin osoittavat, että musiikin harjoittaminen voi parantaa kielellistä osaamista ja fonologista tietoisuutta, mikä on keskeinen tekijä lukutaidon kehityksessä.

Aina ei siis välttämättä tule ajatelleeksi, että myös hieman abstraktimmat taidot, kuten taito lukea ja kirjoittaa, ovat äärimmäisen tärkeitä musiikissa. Usein puhutaan musiikin lukutaidosta, jolla voidaan esimerkiksi tarkoittaa taitoa lukea nuotteja ja muita musiikin merkintätapoja.

Sanat ovat paitsi taidetta, myös kommunikaatiota – siksi sekä kirjoittajan että vastaanottajan kirjallisilla taidoilla on merkitystä. Tämänkertaisessa artikkelissamme käsittelemme kielen taitojen yhteyttä laulamiseen.

Kerromme esimerkiksi, mikä merkitys näillä taidoilla on musiikissa ja mitä kannattaa ottaa huomioon omia kappaleita kirjoittaessa. Toivomme, että vinkeistämme on hyötyä juuri sinulle, joka mahdollisesti jo kirjoitat omia ensimmäisiä biisejäsi.

Parhaat opettajamme saatavilla aiheessa laulu
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Heini
5
5 (7 arvostelua)
Heini
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Valtteri
5
5 (12 arvostelua)
Valtteri
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Lotta
5
5 (6 arvostelua)
Lotta
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Alexander
5
5 (5 arvostelua)
Alexander
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Heini
5
5 (7 arvostelua)
Heini
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Valtteri
5
5 (12 arvostelua)
Valtteri
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Lotta
5
5 (6 arvostelua)
Lotta
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Alexander
5
5 (5 arvostelua)
Alexander
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Hyppää kyytiin!

Luku- ja kirjoitustaidon merkitys lauluissa

Eikö lukutaito kuulu äidinkielen tunnille ja musiikki musiikin tunnille? Näinhän se toki on, mutta samalla on hyvä muistaa, että kaikki liittyy kaikkeen. Hyvä luku- ja kirjoitustaito sekä laaja sanavarasto ovat tärkeitä, sillä ilman niitä muiden musiikista nauttiminen tai oman musiikin luominen olisivat hankalaa.

Kaksi laulajaa mikrofonit kädessä esiintymässä violetissa valaistuksessa
Musiikki on viestin välittämistä. (Kuva: Unsplash/Jason Jarrach)

Nämä taidot ovat tärkeitä ensinnäkin kommunikaation kannalta. Kappaleet sanoituksineen ovat tapa kommunikoida kuuntelijoille, ja tärkeää luonnollisesti on, että yleisö ymmärtää kuulemaansa. Karkeasti voidaan sanoa, että mitä yksinkertaisempi sanoitus, sitä laajemman yleisön on helpompi ymmärtää sitä.

Kirjoittaminen on tapa pukea ajatuksia sanoiksi. Ajatukset ovat toisinaan monimutkaisia ja vaikeita selittää – hyvä kirjoitustaito auttaa siirtämään ne kirjalliseen muotoon niin, että ne aukeavat myös muille. Toki ihan jo musiikin lukutaito eli nuottien ja rytmien ymmärtäminen on olennaista musiikin esittämisessä.

Laulutunnit Superprofilla - tutustu tästä!

Kappaleiden sanat ovat aina sanataidetta. Taitavat kirjoittajat voivat käyttää teksteissään sanaleikkejä, metaforia, runoutta ja muita tehokeinoja. Jotta tällaisesta kielen rikkaudesta pääsee nauttimaan, vaaditaan sekä kirjoittajalta että lukijalta jo verrattain kehittynyttä kielitaitoa.

Nämä seikat kannattaa pitää mielessä, kun kirjoittaa musiikkia – kieli määrittelee yleisöä ja päinvastoin. Kuten olemme huomanneet, esimerkiksi lastenlaulut ja aikuiselle yleisölle suunnatut kappaleet näyttävät erilaisilta.

Nuorten lasten lukutaito, sanavarasto ja kyky ymmärtää abstrakteja ilmaisuja eivät vielä ole aikuisen tasolla, joten vedotakseen nuoreen yleisöön on kappaleen kielen hyvä olla verrattain yksinkertaista. Laulajien on tärkeää ymmärtää myös sanoitusten mahdolliset kaksoismerkitykset ja tunnesisällöt.

Etualalla studion mikrofoni, jonka takana henkilö asettamassa kuulokkeita korvilleen
Luku- ja kirjoitustaidolla on monia ulottuvuuksia myös musiikissa. (Kuva: Unsplash/Amin Asbaghipour)

Kieli ja kulttuuri liittyvät aina toisiinsa – musiikkien tekstit ilmentävät kulttuuria ja ympäröivää maailmaa, ja ne on aina kirjoitettu tietyssä ympäristössä. Siksi myös laulut ovat erilaisia maasta riippuen, ovathan eri kielten äänteet ja intonaatiot toisistaan poikkeavia.

Käytännössä tämä näkyy myös niin, että käsitellyt aiheet ja käytetyt sanonnat kotimaisissa biiseissä ovat tuttuja suomalaisille, mutta eivät yhtä hyvin ulkomaalaisille. Jos vaikkapa Popedan Ukkometso käännettäisiin englanniksi, ei se varmastikaan aukeaisi yhtä hyvin jostakin muualta kotoisin olevalle.

Kuulostaisiko laulutunnit Helsinki oikealta?

Sanavaraston kehittäminen laulajana

Artistien musiikissaan käyttämiä sanavarastoja on toisinaan selvitetty tutkimuksissa. Onko totta, että rap- ja hip hop -artistit käyttävät laajinta sanavalikoimaa sanoituksissaan? Tämä yleinen uskomus vaikuttaa pitävän paikkansa.

Musicmatchin tutkimuksessa laskettiin maailman eniten myyneiden artistien sanamääriä heidän pisimmissä kappaleissaan, ja ylivoimainen ykkönen oli Eminem, jolla uniikkeja sanoja oli melkein 9000 – hänen musiikkiaan kuunnelleet ovat varmasti huomanneet tämän.

Puhekielessä käytetään n.
4 000

sanaa päivittäin.

Kakkosena ja kolmosena olivat Jay Z ja Tupac Shakur, joilla sanoja oli vajaa 7000. Paras ei-rap-artisti oli Bob Dylan vajaalla 5000 sanalla. Ollakseen kansainvälinen menestys ei kuitenkaan tarvitse käyttää valtavaa sanavarastoa.

Muiden musiikkityylien edustajilla uniikkien sanojen määrät ovat huomattavasti alhaisempia. Tutkimuksen mukaan esimerkiksi Queen käytti noin 2700 eri sanaa, Metallica 2800 ja Elton John 2900. The Beatlesin sanamäärä puolestaan oli noin 1900!

Mikrofoni telineessä taustallaan kirkkaita valoja
Sanavarasto yksinään ei määritä hyvää muusikkoa. (Kuva: Unsplash/Zack Xavier)

Ei siis missään nimessä ole niin, että hyvässä biisissä täytyy olla monimutkaiset sanat. Sanamäärä tai käytettyjen sanojen mutkikkuus eivät ole itseisarvo! Koskettavan tarinan tai tarttuvan kertosäkeen voi luoda lopulta yksinkertaisistakin palikoista

Uniikkien sanojen määrä tai rakenteiden monimutkaisuus eivät ole mittareita, joilla artisteja voidaan asettaa paremmuusjärjestykseen muusikkoina. Muista tämä, kun itse kirjoitat musiikkia!

Kuinka kehittyä biisinkirjoittajana?

Hyvä laulutekniikka ja oma mikrofoni ovat laulajalle tärkeitä välineitä, mutta niin ovat kynä ja paperikin. Osa lauluharrastajista pysyttelee muiden kappaleiden tulkitsemisessa, mutta moni myös haluaa luoda omia kappaleita.

Ensimmäistä omaa biisiä sanoittaessa saattaa kuitenkin huomata, että hyvältä kuulostavan biisin kirjoittaminen ei käykään aivan käden käänteessä. Kuinka oikein kehittyä kirjoittajana?

Lukeminen tukee kirjoittamista. Kun lukee paljon, tulee samalla kartuttaneeksi omaa sanavarastoaan – toisin sanoen silloin saa lisää työkaluja omaan kirjoittamiseen. Rikas sanavarasto mahdollistaa kekseliäisyyden ja sanoilla taiteilun omissa sanoituksissa!

beenhere
Inspiraatio saattaa yllättää!

Paul McCartney näki unta Yesterday kappaleen melodiasta, ja hän lauloi sitä aluksi “scrambled eggs” sanoilla, kunnes oikeat sanoitukset melodialle löytyivät myöhemmin.

Inspiraatiota ja mallia voi hakea vaikkapa omien suosikkiartistien teksteistä. Ketään ei kuitenkaan kannata kopioida tai jäljitellä – tarkoitus on tietenkin olla oma itsensä ja tehdä omannäköisiä teoksia.

Kirjottaessa itseään ei kannata rajoittaa, vaan sen sijaan rohkeasti kokeilla erilaisia asioita ja tarvittaessa jättää tekstejä muhimaan – vaikka teksti jäisi kesken, voi inspiraatio yllättää myöhemmin. Harva meistä kirjoittaa täydelliset lyriikat heti ensi yrittämällä, mutta ei hätää, sillä harjoitus tunnetusti tekee mestarin!

Luku- ja kirjoitustaito korostuvat varsinkin, jos kirjoittaa biisejä kielellä, joka ei ole oma äidinkieli – monet haluavat kirjoittaa esimerkiksi englanniksi. Jotta kuulijat ymmärtäisivät kappaletta, on tekstin hyvä olla niin sanotusti kieliopillisesti oikein kirjoitettua.

Jos haluat oppia kirjoittamaan englanniksi, lue paljon englanninkielisiä tekstejä. Tekstejä kuluttamalla oppii myös kielelle tyypillisiä sanontoja ja kielikuvia. Vaikka muutoin kirjoittaisi virheettömästi, voi esimerkiksi suomalaisen kielikuvan siirtäminen sellaisenaan toiseen kieleen tuoda mukanaan pulmia.

Etsi itsellesi laulutunnit Tampere!

Bändin keikka, jonka yleisössä katsojia muodostamassa sydämiä sormilla
Hyväksi biisinkirjoittajaksi voi tulla harjoittelemalla. (Kuva: Unsplash/Anthony Delanoix)

Jotta sanat sopivat melodiaan, kuuluu biisien kirjoittamiseen luonnollisesti myös koko joukko erilaisia ohjenuoria muun muassa rytmiin ja tavujen pituuteen liittyen. Jos joku sana ei sovi johonkin paikkaan, sen huomaa varmasti!

Biisien kirjoittamisessa tämä on aivan oma ulottuvuutensa, joka sekin on harjoiteltavissa oleva taito. Taitojaan voi kehittää itsenäisesti tutkimalla ja kokeilemalla, mutta jos laulamisen opiskelu ja ylipäätään musiikillisten taitojen kehittäminen kiinnostavat, on laulun yksityisopettaja oiva apu.

Asiantuntevan opettajan opastuksella voidaan harjoitella paitsi laulamista, myös musiikin teoriaa ja muita muusikon taitoja – vaikkapa omien kappaleiden kirjoittamista. Tähän ja monen muun taidon kehittämiseen löydät lauluopettajia esimerkiksi Superprofin kautta.

Yksityisopetuksella on yksi suuri etu: opettajan avulla voidaan varmistaa, että tärkeät taidot opitaan heti alusta alkaen oikein – esimerkiksi laulajille tyypilliset ääniongelmat voidaan välttää, kun laulutekniikka on hyvä.

Laulamisen ja musiikin terapeuttinen vaikutus

Laulaminen kuuluu kaikille ja sen hyödyistä pääsee nauttimaan jokainen. Sinun ei siis tarvitse olla laulaja - harrastaja tai ammattilainen - hyötyäksesi monista laulamisen eduista. Etenkin sen kielelliseen kehitykseen vaikuttavia seikkoja hyödynnetään muun muassa (puhe)terapiassa ja kuntoutuksessa.

Etenkin lapsilla ja nuorilla on tärkeää, että luku- ja kirjoitustaito kehittyy ikätasoisesti. Siksi musiikki on yksi keino, jota hyödynnetään näiden taitojen kehittämisessä. Musiikin harjoittaminen voi parantaa kykyä tunnistaa ja käsitellä äänteitä, mikä tukee lukemaan oppimista.

Rytmitajun kehittäminen musiikin avulla voi edistää sujuvaa lukemista. Tilastojen mukaan suomalaisten lukutaito on heikentynyt vuosien varrella, mikä johtuu osin siitä, että lapset ja nuoret yksinkertaisesti lukevat ja kirjoittavat vähemmän kuin aiemmin.

Laulaminen – paljolti kuten riimittely – on erityinen kielen muoto, joka parantaa lasten muistia ja opettaa heille rytmiä ja melodiaa.

Sally Goddard Blythe, Institute for Neuro-Physiological Psychology

Huono lukutaito tai lukivaikeudet voivat myös tehdä musiikin opiskelusta kuten nuottien lukemisesta haastavaa, mutta samalla musiikki voi myös toimia kuntoutuskeinona. Musiikkiterapia ja rytmiharjoitukset voivat tukea lukivaikeuksista kärsivien oppimista.

Kuten tiedämme, laulut ja musiikki ovat olennaisen osa pienten lasten arkea. Sen avulla opitaan kieltä. Esimerkiksi laululeikit ja riimittelyt voivat kehittää äänteiden tunnistamista. Taputukset ja rytmisoittimet voivat auttaa rytmitajun ja lukusujuvuuden kehittämisessä.

Lisäksi musiikki ja laulaminen auttaa meitä aikuisia. Luku- ja kirjoitustaidon kehittymisen lisäksi sillä on muita terapeuttisia vaikutuksia muun muassa mielen hyvinvoinnin ylläpitämiseen ja mielenterveyden haasteista selviytymiseen.

Laulajana et saa vain näitä kaikkia hyötyjä itse vaan olet osa suurempaa kokonaisuutta, sillä laulusi voi parhaimmillaan auttaa erilaisia ihmisiä ympäri maailman. Mitä siis vielä odotat - ota laulaminen haltuun ja anna äänesi loistaa!

Tiivistä tekoälyn avulla:

Piditkö tästä artikkelista? Jätä arvostelu!

5,00 (2 arvio(t))
Ladataan...

Emilia Liberman

Oman elämänsä generalisti, joka on aina oppimassa uutta ja tutustumassa uusiin kulttuureihin.