Jokaisen aloittelevan artistin pitää jossain vaiheessa pohtia omaa tyylilajiaan. Tarkka lokerointi ”jazzlaulajaksi” tai ”poplaulajaksi” ei ole tarpeen, mutta jonkinlainen suuntaviiva on paikallaan, jotta pystyy rakentamaan omaa laulajaidentiteettiään.

Tarjoamme tässä artikkelissa vinkkejä, joilla jokainen voi tutustua itseensä laulajana.

Parhaat opettajamme saatavilla aiheessa laulu
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anniina
5
5 (9 arvostelua)
Anniina
40€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Ana
5
5 (8 arvostelua)
Ana
60€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Maria
5
5 (3 arvostelua)
Maria
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Paolo
5
5 (26 arvostelua)
Paolo
78€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anniina
5
5 (9 arvostelua)
Anniina
40€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Ana
5
5 (8 arvostelua)
Ana
60€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Maria
5
5 (3 arvostelua)
Maria
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Paolo
5
5 (26 arvostelua)
Paolo
78€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Hyppää kyytiin!

1. Määrittele mukavat genret

Ensin on hyvä palautella mieleen, mitä musiikkigenrejä maailmassa onkaan. Niitä on yhteensä yli 600, joten ihan jokaiseen ei tarvitse tutustua. Keskity sen sijaan yleisimpiin:

  • pop
  • rock
  • iskelmä
  • klassinen
  • rap
  • jazz
  • metalli
  • folk
  • kantri
  • blues
  • reggae
  • elektroninen

Valtaosa laulajista osuu näiden genrejen raameihin, mutta monet niistä myös risteytyvät keskenään. Esimerkiksi nykypoppia ja nykyiskelmää voi olla vaikea erottaa laulun osalta.

Kysy sitten itseltäsi, millaista musiikkia tykkäät kuunnella ja laulaa. Mitä genreä suosikkiartistisi edustaa? Kun olet perillä eri genreistä ja musiikin kentästä yleensä, omaa artistiuttaan on helpompi lähteä rakentamaan.

2. Kokeile eri genrejä

Nyt kun olet jotakuinkin selvillä, millaista musiikkia haluat laulaa tai tehdä, on kokeilun vuoro. Ensimmäiset kappaleet voi valita itselleen tutuimmasta genrestä ja helpommasta päästä, jotta itsetutkiskelu lähtee mukavasti käyntiin.

Kun ensimmäinen kappale alkaa sujua, sen rinnalle voi valita toisen saman genren biisin. Pikkuhiljaa treeniä voi lähteä laajentamaan: pop-kappaleen rinnalle voi ottaa hieman rokahtavamman kipaleen, ja rockista voi siirtyä vaikkapa klassiseen musiikkiin tai jazziin.

Tarkoituksena ei ole opetella kappaleita viimeisen päälle vaan kokeilla omia rajojaan laulajana. Miksi yksi genre tuntuu paremmalta kuin toinen? Mitkä asiat tekevät tietystä tyylistä niin vaikean? Pelkkä pintapuolinen pohdinta kertoo sinusta jotain laulajana, ja sen avulla voi myös oppia kehityskohteistaan.

Hyllyyn kiinnitetty easy listening -kyltti
Harjoittelun tulisi olla hauskaa, joten aloita sellaisesta musiikista, josta pidät. (Kuva: Unsplash/Joshua Olsen)

3. Etsi referenssilaulajia

Aloittelevan artistin on myös hyvä ottaa muista mallia. Analysoi siis suosikkiartistisi, -säveltäjääsi tai -esiintyjääsi ja pohdi, miksi he ovat niin hyviä. Kun saat sen selville, kokeile matkia heitä ja erityisesti heidän ominaispiirteitään.

Jokainen artisti laulaa ja soittaa tavallaan, joten artisteihin tutustuminen auttaa ymmärtämään niitä miljoonia tapoja, joilla musiikkia voi tehdä. Matkimisessa ei myöskään ole mitään väärää, kun sen tekee oppimismielessä.

Ajan kanssa alkuperäiskappaleeseen kannattaa ottaa etäisyyttä: se tarjoaa raamit, mutta jokainen laulaja tulkitsee sen omalla tavallaan. Koveroimalla pystyykin rakentamaan itseään artistina ja kehittämään samalla laulajana.

Matkimista ei kuitenkaan kannata vetää niin pitkälle, että studioon marssii Ariana Grande/Ed Sheeran -kopiona dollarinkuvat silmissä! Se ei ole OK.

Parhaat opettajamme saatavilla aiheessa laulu
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anniina
5
5 (9 arvostelua)
Anniina
40€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Ana
5
5 (8 arvostelua)
Ana
60€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Maria
5
5 (3 arvostelua)
Maria
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Paolo
5
5 (26 arvostelua)
Paolo
78€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Lidia
5
5 (7 arvostelua)
Lidia
70€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anna
5
5 (13 arvostelua)
Anna
65€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Anniina
5
5 (9 arvostelua)
Anniina
40€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Venla
5
5 (7 arvostelua)
Venla
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Ana
5
5 (8 arvostelua)
Ana
60€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Maria
5
5 (3 arvostelua)
Maria
50€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Paolo
5
5 (26 arvostelua)
Paolo
78€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Tiisku
5
5 (4 arvostelua)
Tiisku
45€
/h
Gift icon
Ensimmäinen tunti ilmaiseksi!
Hyppää kyytiin!

4. Harjoittele tekniikkaa

Musiikkimaailmassa on monia huippulaulajia, jotka ovat tekniikan ihmelapsia. He ovat kuitenkin poikkeuksia, ja 99 % laulajista joutuu harjoittelemaan ja työstämään tekniikkaansa vuosien ajan.

Laulutekniikan harjoittelu onkin tärkeä osa oman identiteetin löytämistä, sillä huono tekniikka voi vääristää kuvaa omasta äänestään. Samalla tekniikan harjoittelu voi avata monia ovia, kun laulaja huomaa, että oma ääni taipuukin uusiin sfääreihin.

Laulutekniikan harjoittelua ei tarvitse lähestyä tietty genre mielessä. Toki metallilaulajat voivat joutua käyttämään ylä-ääniä jazz-laulajia enemmän, mutta kaikenlaisen laulamisen takana on samat rakennuspalat, ja hyvästä tekniikasta hyötyy kaikissa genreissä.

Kun perustekniikka on hallussa, harjoittelu voi keskittyä enemmän genrekohtaisiin harjoituksiin.

Tekniikasta, rekisteristä ja äänialasta ei loppupeleissä kannata stressata liikaa. Laulajana kehittyminen vaatii pitkäaikaista harjoittelua, ja jokaisen äänellä on rajansa. Vaikka siis treenaisit kuinka, et välttämättä koskaan yllä haluttuihin korkeuksiin; tämä ei kuitenkaan haittaa, sillä eri musiikkityyleissä tarvitaan erilaisia ääniä, ja jokaiselle on paikkansa.

Tekniikkaa voit harjoitella myös yksityisessä opetuksessa - laulutunnit Superprofilta.

Tyttö soittamassa vaaleanpunaista kitaraa
Tekniikan harjoittelu voi olla omatoimisesti vaikeaa, joten käänny rohkeasti laulunopettajan puoleen. (Kuva: Unsplash/Felix Koutchinski)

5. Laula paljon ja kärsivällisesti

Treenaaminen toimii hyvänä aasinsiltana laulajana kehittymisen tärkeimpään osaan eli pitkäjänteisyyteen: laulajana kehittyminen vaatii aikaa ja ponnisteluja. Yksittäisellä laulutunnilla voi oppia valtavasti, mutta kyseessä on silti maraton eikä sprintti.

Harjoittelu kannattaa jakaa pieniin ja säännöllisiin pätkiin. On parempi treenata joka päivä vähän kuin kerran viikossa paljon. Treenatessa pitää kuitenkin olla maltti mukana, sillä kehon pitää antaa myös levätä.

Laulaminen on lihastyötä siinä missä juoksu tai uintikin, ja lihasten pitää antaa levätä, jotta ne voivat kasvaa ja vahvistua. Laulukoneistoa kannattaa myös ylläpitää:

  • Juo paljon vettä ja pidä äänihuulet kosteina.
  • Vältä huutamista ja kuiskaamista ja puhu normaalilla volyymilla.
  • Ole säännöllisesti hiljaa: 10 minuutin tauko joka tunti on hyvä nyrkkisääntö.
  • Hio tekniikkaa, jotta äänentuotantoelimet eivät rasitu liikaa.
  • Unohda tupakointi, sillä se ärsyttää limakalvoja ja kuivattaa äänihuulia.
  • Hengitä taloudellisesti.

6. Laula suunnitelmallisesti

Oman genren löytäminen nojaa siis aktiiviseen kokeiluun ja harjoitteluun, ja sitä kannattaa lähestyä suunnitelman kanssa. Suunnittelun voi aloittaa omista tavoitteistaan:

  • Miksi haluat löytää oman genresi ja laulutyylisi?
  • Miksi haluat kehittyä laulajana?
  • Mitä kehittyminen käytännössä tarkoittaa?
  • Miten saavutat tavoitteesi?
  • Mihin mennessä haluat saavuttaa tavoitteesi?

Oman genren ja laulutyylin löytämisen takana on varmasti jokin tavoite, ja se kannattaa kirjoittaa konkreettisesti ylös. Jollekin se voi helpottaa musiikkiopistoon pääsyä, toisille taas itsetuntemuksen lisäämistä.

Kun tavoitteet ovat konkreettisia, niitä on helpompi tavoitella. Suunnitelmaan on hyvä lisätä ripaus realismia: sellaiset tavoitteet ovat parhaita, jotka ovat saavutettavissa. Päätavoite voi olla kaukainen ja korkealentoinen, mutta sitä kannattaa tukea pienemmillä ja saavutettavilla välitavoitteilla.

Suunnittelua voi soveltaa myös harjoitteluun: maanantaina kuuntelen 5 eri rocklaulajaa, tiistaina analysoin heidän tyyliään ja keskiviikkona otan heistä mallia. Tällä tavoin harjoittelu on tehokasta ja laulajana kehittyy nopeammin, ja sehän se ydintavoite on.

Suunnitelma tuo harjoitteluun siis rakennetta ja rutiinia, mutta se helpottaa myös oman kehityksen seuraamista, mikä tuo mukavan motivaatiobuustin ja tehostaa harjoittelua. Harjoittele Superprofilla, laulutunnit Oulu!

Mies laulamassa käsi pystyssä
Läpilyönti artistina on kelpo tavoite, mutta miten ajattelit saavuttaa sen? (Kuva: Unsplash/Austin Neill)

7. Ota laulutunteja

Laulajana kehittyminen ja oman laulajaidentiteetin rakentaminen ei ole helppo tehtävä – varsinkaan niille, joilta puuttuu laulukokemusta. Jokaisen kannattaakin kääntyä lauluopettajan puoleen jossain vaiheessa, sillä harjaantumattoman korvan on vaikea tunnistaa, mikä laulussa toimii ja mikä ei. Miten olisi esimerkiksi laulunopetus Turku?

Lauluopettaja toimii siis opettajan lisäksi myös ekstrakorvana, ja hän tuo harjoitteluun paljon tehoa. Kun kalenterissa on säännöllisiä laulutunteja, harjoitteluun löytyy enemmän motivaatiota ja tunnit ovat varmasti tehokkaita.

Itsenäisellä työllä voi kyllä kehittyä, mutta se vaatii asioihin perehtymistä sekä itsekuria; varsinkin silloin, kun kehitystä ei tunnu tapahtuvat ja motivaatio on nollassa, mikä tapahtuu jokaiselle ennemmin tai myöhemmin.

Lauluopettajan hyödyn voikin kiteyttää siihen, että sitä kautta pystyy itse keskittymään pelkästään laulamiseen. Näin energia kuluu olennaiseen eikä esimerkiksi laulutekniikkaan tutustumiseen, sopivien kappaleiden etsimiseen tai palautteen hankkimiseen muualta.

Laulutunteja voi etsiä esimerkiksi paikallisesta musiikkiopistosta, mutta myös yksityisopetusta kannattaa harkita. Esimerkiksi meillä Superprofilla on pitkä lista erinomaisia laulunopettajia, ja jokaisen tavoitteisiin ja budjettiin löytyy varmasti sopiva vaihtoehto.

  • Haluatko vain kokeilla, millaista opetus on? Onnistuu, ja monet opettajistamme tarjoaa ensimmäisen tunnin ilmaiseksi.
  • Haluatko sitoutua kerralla pidemmäksi aikaa ja saada paljousalennusta? Ei ongelmaa!
  • Haluatko tunteja pelkästään etänä/paikan päällä? Sekin onnistuu!

Vaihtoehtoja siis riittää, ja laulutuntien ottaminen on tavattoman helppoa.

Piditkö tästä artikkelista? Jätä arvostelu!

5,00 (1 arvio(t))
Ladataan...

Markus

Kieli-intoilija, kääntäjä ja sisällöntuottaja, jonka intohimoja ovat erityisesti kielet, kulttuurit ja urheilu.